若是以前的顾为经,想要临摹《豆花图》,面对画卷上如今细致的植物纹理笔法,肯定是有狗吃刺猬,无从下手的感觉。
国画和书法同源同脉,
相比从“油漆工”演变出来的西方画家们拿着个小刷子在画布上狂刷,中国画领域,对于持笔用笔的讲究章法更多。
仅是一支小小的软豪毛笔,
就有中锋、侧锋、顺锋、逆锋、散锋、藏锋六种用笔方式,以及焦、浓、重、淡、清五种不用的写墨手法。
要是算上处理不同画面景物更细制的小分类。
那么光是不同的勾墨线的方法,就有不下二、三十种类。
无数画家一生时间就消磨在这些纷杂精巧的画笔上了。
顾为经从呀呀学语时,就开始画国画。
最近半年又有曹老和林涛教授这种高人指点,却也远远不敢说把每种笔法全都吃透了。
他原本画花的枝叶时,喜欢用最圆润挺健的中锋,搭配水分和颜料各半的重墨用顺笔来勾边。
这是最稳健的选择,
中锋和顺笔勾线的方式,就像修车工具里的一字改锥,泛用性很强。
你可以拿来拧一字螺丝、拧十字螺丝,撬个装饰板,拆个快递,必要时开个罐头也可以。
反正啥活都能干。
错是没有错的,只是不够好。
很多的不够好堆积在一起,最终的画面上,就会形成天差地别的画面观感。
“这幅画的原作叶脉……是这么用笔的!”
顾为经仿照脑海中的提示,对照一边的高仿《豆花图》的纹理细节,突然有醍醐灌顶的感觉。